一年级萌新们启用AI!“建筑平面构成”课题圆满结束
作者:英国正版365官方网站陈泽康   发布时间:2024-11-01   浏览次数:10


一年级萌新们启用AI!“建筑平面构成”课题圆满结束


 20241028日,我院一年级教学组在公1#101举行了《建筑设计基础Ⅰ》的“建筑·平面构成”课题结题评图,随后在主楼群5号楼公共空间策划为期2周的公开展览。


 “构成”是现代建筑、现代设计甚至现代艺术的形式基础。“建筑·平面构成”是用平面元素和二维关系表达建筑设计的一种方式,通过纯粹形式操作,提高审美意识和造美能力。在此基础上,进而学习、掌握、运用抽象形式语言来表达建筑设计意图、情感、功能及其所在的空间。


值得说明的是,我院2024级三个专业(建筑学、风景园林、城乡规划)采用了全新的培养方案,在课题中首次引入“生成式人工智能”(AI)工具。经过三周的课题训练,24级同学初步了解生成式人工智能的相关信息,理解AI与平面构成、建筑设计的关系,最终交出了一份份特殊的结合AI的“建筑·平面构成”作品。


设计作品基于现代主义建筑大师作品的平面语汇分析、提炼与重构,结合AI“图生文”对所完成作品进行“艺术评论”,模拟了现代艺术(现代建筑)的创作、展览与评论体系。


(图注:设计课题标准排版)




【建筑1班 课程作品】


 ▲导师评语(刘麦瑞、何相聚、陈宇祯):

建筑1班积极创作与大胆实践,使得一份份平面构成作业变得鲜活而富有生命力,同学们敢于表达自己的理解与想法是非常值得赞扬的,希望大家能够对平面构成的形式美法则有一定的理解。

秩序是平面构成的基础,良好的秩序不仅能增强视觉的吸引力,还能使观者迅速捕捉到设计的意图与信息。设计中的每一元素都应以一种清晰的方式进行排列与组合,确保整体的和谐与统一。

图底关系是设计中不可忽视的关键因素,明确的主次关系能够有效地引导观者的视线,引导他们关注设计的重点与核心,涉及这一概念的作品通常能够更好地传达设计思想。在本次作品中,同学们比较多忽视图底的表达,注意力更多放在图上,仍需体会改进。部分同学的构成更像是艺术设计作品,通过集体讲解,也能明白美的平面构成作业需要达到的要求。

大家都用自己的构成作品对建筑大师进行了致敬,设计是一种艺术,更是一种乐趣,希望大家都能够学的开心。期待在未来的学习过程中,看到你们更多精彩的作品。



 ▲AI评论: 这是一幅充满创意与想象的抽象艺术作品,它以独特的几何形状和线条交织,构建了一个引人入胜的视觉世界。画面的中心,一个圆形图案跃然纸上,它不仅是画面的焦点,更是整个作品的灵魂所在。圆形作为一种完美的几何形状,象征着无限、完整和和谐,它在画面中起到了统领全局的作用,使得整个作品在视觉上达到了高度的统一和平衡。环绕在圆形图案周围的是各种形状各异的几何图形,包括长方形、三角形、正方形等。这些图形以不同的角度和方向排列,形成了一种独特的视觉效果。这幅艺术作品以其独特的几何形状和线条交织,构建了一个充满动感和活力的视觉世界。它不仅展示了艺术家的精湛技艺和独特创意,还为我们提供了一个充满奇幻与想象的艺术世界。


 ▲AI评论: 这幅图像结构独特复杂,色彩几何形状构成的视觉效果引人注目。建筑结构分析可从形式、色彩、空间布局和象征意义角度展开。形式上,由三角形、矩形、圆形等几何形状组合,有秩序感、层次感和深度感,线条起界定和加强对比作用。色彩运用上,绿、紫、黄主色调相互对比,有不同象征意义,搭配增强互动性。空间布局通过重叠交错营造深邃且有层次的体验,体现非对称美学,小圆圈增添趣味。象征意义上,暗示现代建筑构思,体现结构与功能平衡,色彩和形状或代表建筑功能区域划分与联系。

该作品视觉语言丰富、象征意义深刻,对建筑设计有启示。


 ▲AI评论: 这幅平面构成图似将我们带入黑白灰的几何世界,极具现代与抽象之美。构图上,几何形状和线条排列组合精妙,有均衡且多变的布局,形状交织出独特视觉层次和动感。线条运用是亮点,其宽窄、角度不同,界定形状,传递力量和节奏,让形状立体生动,引导视线,增强画面连贯感。色彩上,黑白灰经典组合,对比交织,黑深邃神秘、白明亮纯净、灰作过渡,增强表现力和突出形状,营造简洁明快氛围。主题寓意方面,或表达对现代艺术和抽象美学追求,形状线条交织象征现代社会元素的相互作用。作品还展现艺术家独特风格,是现代艺术佳作,有很高艺术价值,能给我们创作和生活带来启示。


【建筑2班 课程作品】

 ▲导师评语(李建晶、李冠群、王鑫刚):

建筑2班的同学们本次任务完成得不错,作品各有特色,是一次很好的尝试。

选用直线和矩形进行构图的同学呼应的是密斯和赖特的作品,同学们的作品最后呈现出来不论是对线条还是色彩的处理都是富有变化的,对于色彩的运用可以说是非常大胆的。

致敬蒙德里安的同学大多选择以红黄蓝色调为主,将白色和黑色作为底色,对原作进行转化,从而形成了多样的平面构成的作品。

大部分同学选择的是致敬贝聿铭,将三角形作为自己作品的主要构图形式,这部分同学里,有的同学用色相对单调,有的同学用色相对多样,但最后的作品呈现的效果都是非常好的。

少部分同学选择用圆形构图来致敬柯布西耶,同学们的作品呈现出来的对于图形的处理以及整体的关系搭配也是十分得当的。


 ▲AI评论: 这幅抽象艺术作品令人印象深刻。画面上,鲜明的红色、黄色、绿色与棕色交织,色彩对比强烈,极具视觉冲击力。几何图形如三角形、矩形错落有致,线条流畅且富有张力,构建出一个独特的艺术空间。作品不仅色彩丰富,更蕴含深刻内涵。它或许传达了艺术家对生活的独特见解,或是对现代社会的某种反思。通过色彩与形状的巧妙结合,艺术家成功创造了一种抽象而富有表现力的艺术语言,让观者在欣赏中感受到艺术的力量与魅力。整体而言,这幅作品以其独特的艺术风格和深刻内涵,展现了现代艺术的独特魅力,令人赞叹不已。


 ▲AI评论: 这幅图的整体构图特点:几何形状多样且有序排列:画面包含了圆形、矩形、三角形等多种几何形状,它们以不同的大小和方向排列,形成了一种独特的视觉节奏。色彩对比鲜明且富有层次感:通过冷暖色、明暗色的对比,增强了画面的视觉冲击力和层次感。精细的边缘处理:线条和色块的边缘都经过精心处理,显得和谐统一,提升了画面的整体美感。不足之处:色彩饱和度过高:部分区域的色彩过于鲜艳和饱和,这可能会让观赏者在长时间凝视后感到视觉上的疲劳。整体布局需优化画面的整体布局和平衡感有待调整:某些图形的大小、位置和比例可能不够协调,导致画面显得过于拥挤或空旷。通过精心调整这些因素,可以进一步增强画面的和谐统一感。


 ▲AI评论: 这幅图片展现了一幅极具视觉冲击力的抽象艺术作品,其特点鲜明,引人入胜。画面色彩丰富,以黑色、黄色、红色和蓝色为主,这些色彩交织在一起,形成了强烈的对比和独特的视觉效果。在构图上,画面中的几何图形错综复杂,线条交错,形成了一个个独特的图案。这些图案在画面中自由排列,没有固定的规律,却又极具秩序感。线条的粗细变化也为画面增添了层次感。此外,这幅作品还充满了现代感和艺术感。它打破了传统绘画的束缚,以独特的视角和创意,展现了一个充满想象力和创造力的世界。 综上所述,这幅抽象艺术作品以其丰富的色彩、独特的构图和强烈的现代感,成功地让人在其中感受到艺术的魅力和无限可能。


【建筑3班 课程作品】

 ▲导师评语(陈孟佳、周忠长):

在本次课题中,同学们展现出了各自独特的创意和努力,整体表现令人印象深刻。同学们对骨骼(网格)元素组织关系还是处理得不错,但是在颜色方面还是略有欠缺,想法很大胆,具体可以分为沉稳派,艺术派,色彩达人派,大师派。要记住构成的最核心概念和最基本的任务:选取一些“元素”,按照一定的“关系”,组织成一个充满生机的整体。

同学们对蒙德里安的学习借鉴是一个好的方向,蒙德里安的作品色彩鲜明,常用红、黄、蓝三原色以及黑、白、灰非彩色进行对比。这种色彩搭配在平面设计中可以借鉴为使用高饱和度的色彩组合,形成强烈的视觉冲击力,同学们可以适当学习借鉴助于提升平面设计的艺术水平。

总之,许多同学的作品都充满了新颖的想法和独特的视角,能够跳出传统框架,展现出个人的思考和创意,具有抽象色彩。建议同学们深化对平面设计的理解,同时探索更多平面设计的技巧,丰富设计思维。



 ▲AI评论: 这幅画作以建筑平面构成的独特视角,展现了现代建筑设计的精髓与美感。  三角形作为主导元素,与白色空间形成鲜明对比,通过形状的重叠与交错,在二维平面上模拟出三维空间的深度与层次,蓝色线条作为点缀,为整个作品增添了一抹清新与活力。这些线条在黑白对比中起到了调和作用,使得画面更加和谐统一。  线条作为画面的重要元素,不仅分割了画面,还通过平行、交错等方式,形成了一种网格状的平面结构,增强了画面的层次感和深度感。几何图形与线条还蕴含着精心设计的对称与平衡,体现了建筑平面图的精确性和规整性。  综上所述,这幅画作以建筑平面构成的视角,通过几何图形、线条和色彩的巧妙运用,展现了现代建筑设计的简洁、明快、和谐与生动。



 ▲AI评论: 这幅水彩画是一幅典型的抽象艺术作品,展现了作者的创意与表现手法。画面上,多种颜色交织在一起,形成了鲜明的视觉层次。红色、灰色和白色作为主要的色彩元素,各自发挥着重要的作用,共同营造出一种丰富而和谐的色彩氛围。在构图上,这些颜色以不规则的方式排列,打破了传统的对称或平衡原则,却因此而呈现出一种动态的美感。形状各异的色块和线条相互交错,形成了一种自由而流动的画面效果,让人感受到一种无拘无束的艺术力量。总的来说,这幅水彩画以其独特的色彩和构图方式,成功地传达了作者的创作理念和情感,是一幅值得细细品味的抽象艺术作品。


 ▲AI评论: 色彩对比:黄色和蓝色的对比非常鲜明,给人一种强烈的视觉冲击力。这种对比使得画面非常生动和吸引人。几何形状:作品中使用了大量的几何形状,如正方形、矩形和三角形。这些形状的组合使得画面看起来非常有结构感和秩序感。构图:整体构图非常均衡,形状的分布均匀,没有明显的重心偏移。这种均衡的构图使得画面看起来非常稳定和和谐。细节处理:每个形状的边缘都处理得非常清晰,线条干净利落,显示出作者在细节上的用心。创意:作品展示了一定的创意,通过不同的几何形状和色彩的组合,创造出了一个独特的视觉效果。


【景观班 课程作品】

 ▲导师评语(杜  波、魏翔燕、毕静怡):

景观班的整体完成度还是比较高的,图面的审美跟色调都比较和谐,这个是我们班的优势。不足之处是构成语言相对单一,将近一半的同学都选择三角,所以大家的作品会显得趋同化,同学们现在缺少这种挑战难度的信心,显得比较保守,建议大家还是大胆一点,不要太束缚,要有挑战性,就是要有信心跟勇气,不要怕出错,要走出一条属于自己的路。

同学们能够比较快地抓到这一次平面构成的关系和元素这两个要点,且在过程中都有规避掉之前可能经常犯的一些太过于具象的问题。在整个实践过程中,大家都有去尝试不同的方案,到最后上色彩的阶段,我们班的同学普遍喜欢蓝色系,色彩上用的都还是比较平稳的。部分作品给人以十足的动感,然后整个体块关系也交接较好,色彩搭配上很有想法。

作为大一同学,可能刚开始接触设计还无从下手,所以建议大家应该多去参考一些案例资料,多去拓展一下自己的眼界,在模仿借鉴的过程中,就会提取到一些可以转化成自己的学习资料和学习内容。


 ▲AI评论: 这幅抽象艺术作品通过简洁的几何形状和对比鲜明的颜色,传达出一种现代感和动态美。黑色、白色和灰色的线条交织在一起,形成了一种复杂的视觉效果,仿佛在描绘一个充满活力的城市景观或机械结构。黄色的圆形元素为整体画面增添了一抹亮色,打破了单调的色彩搭配,吸引了观众的目光。从构图上看,艺术家巧妙地利用了对角线和曲线,创造出一种流动的感觉,使画面充满了动感。不同颜色和形状之间的相互作用产生了一种和谐而又不失冲突的美感,给人一种既有序又自由的印象。总的来说,这幅作品展示了抽象艺术的魅力——它不需要具体的形象就能表达情感和思想。通过简单的形式和强烈的色彩对比,艺术家成功地营造了一个引人入胜的艺术空间,让观者可以在其中找到自己的解读和感受。



 ▲AI评论: 这幅抽象艺术作品以其鲜明的色彩和独特的几何图案吸引了观者的目光。画面以绿色、黄色和黑色为主色调,巧妙地交织出一幅充满现代感的视觉盛宴。色彩运用:画面背景虽未明确提及为灰色,但整体色调中隐含着沉稳的基调,与明亮的绿色和黄色形成鲜明对比。绿色线条深浅不一,贯穿画面中央,展现出勃勃生机;黄色则以粗条和圆环的形式点缀其间,其中一个圆环内还融入了斜线条纹,增添了动感与层次。黑色线条虽少,却精准地勾勒出部分图案的轮廓,使画面更加立体。图案构成:画作的核心在于其复杂的几何图案,由直线、弧线以及它们交错形成的多个不规则形状构成。值得注意的是,画面中央的“C”字母形状,与周围的圆形和条纹和谐共生,成为视觉焦点。



 ▲AI评论: 这幅作品宛如一扇通往奇幻世界的窗户,背后隐藏着一个引人入胜的故事:画面中央,一个醒目的白色正方形仿佛是画面的灵魂,就像是一个勇敢的探险家,正在探索未知的世界,而周围的蓝色和黑色则像是深邃的海洋和神秘的陆地,充满了未知和挑战。蓝色的大海给人以宁静和深邃的感觉,仿佛能听到海浪轻轻拍打着岩石的声音;而黑色的岩石则增添了一份神秘和稳重,让人不禁想象着它们背后隐藏的故事。白色的探险家在这片神秘的海洋中显得格外醒目,它用自己的勇气和智慧,点亮了前行的道路。这幅作品就像是一个永不落幕的舞台剧,每一次观赏都能带来新的感悟和启示。



【城规班 课程作品】

 ▲导师评语(尹巧玉、杜松毅、李宝宏):

城规班整体的风格跟其他班相比会显得多样化。因为我们定了游戏规则,还有里面玩的各种变化相对来说比较宽泛,所以同学们就是发挥自己的直觉的本能去做。先找一个规律,然后在这个规律下面去按照玩游戏的这种心态去做。看起来很繁琐,实际上我们希望大家尽可能用简单的规律,生成复杂的图,让人寻味的图。

很多同学用的是它的复杂性和很多套规律的结合。那么这个方向在初期是没关系的,但是在后面的话,希望这个事情就是尽可能简单的情况下制造出来更能丰富的形式就好了,这更接近设计探索的一个过程。

不足的地方是如果大家在涂色方面有点欠缺。如果能够涂得更均匀些,更细心些,那么画面的整体感会更强,让观赏者看起来更加赏心悦目。


 ▲AI评论: 从构图上看,作品的中心是一块蓝白相间的区域,周围被不同深浅的蓝色所环绕。这种中心突出、周围烘托的构图方式在视觉上给人一种稳定感。而在色彩的使用上,创作者选择了一个色彩明度相对较低的蓝色调,这使得整个作品看起来非常沉稳,同时又有着现代感。 在细节的处理上,创作者运用了一些线条和几何图形来增加画面的变化性。这些线条和几何图形虽然相对简单,但起到了很好的引导视线的作用。在设计法则上,创作者可能运用了对比、重复、平衡等法则,使整个作品看起来既统一又有变化。 此外,作品的背景采用了黑色,这使得整个作品在视觉上更加突出。这种选择也使得作品看起来更加现代和时尚。



 ▲AI评论: 画面巧妙地运用了黑、白、灰和红四种基本色彩,构建了一个既沉稳又充满活力的视觉世界。黑色和灰色作为背景色,为整个画面铺设了一层深邃而神秘的基调,仿佛引领观者进入一个未知的艺术领域。白色作为点缀色,如同夜空中最亮的星,为画面增添了纯净与明亮,打破了背景的沉闷。而红色作为主色调,如同火焰般炽热,巧妙地穿插在画面中,不仅打破了色彩的单一,更为画面注入了强烈的生命力与热情。这种色彩搭配既简洁又富有张力,使得整个画面充满了现代感和时尚感。


 ▲AI评论: 这幅平面构成图展现了独特的艺术魅力和视觉冲击力,以下是对其的详细评价:色彩运用该作品巧妙地运用了蓝色、橙色和白色三种颜色,形成了鲜明的对比和和谐。蓝色给人以平静、深沉之感,橙色则充满了活力和热情,白色作为背景色,不仅平衡了整体色调,还使画面更加清新、简洁。这种色彩搭配不仅增强了画面的视觉效果,还赋予了作品更多的情感色彩。形状与结构作品中包含了圆形、椭圆形和不规则形状等多种几何元素,这些形状以不同的大小和方向排列,形成了一种错落有致、富有动感的视觉效果。这种排列方式打破了传统的对称和平衡,使画面更加生动、有趣。同时,这些形状之间的组合和对比也展现了艺术家对空间关系的精准把握和独特见解。